La lithographie est un type de sculpture sur pierre. La clé est de faire des lithographies. Vous avez généralement besoin de calcaire bavarois. C’est donc de là que vient le mot lithographie. Pierre est appelé lithos en grec. Cependant, pour l’utiliser, la pierre doit être polie avec une autre pierre plus petite.
Et, pour cela, le sable est placé entre les deux, et le polisseur fait autant de « huit » que nécessaire pour préparer la pierre à tailler.
Cette estampe a été réalisée par l’artiste lui-même. Il peint son sujet à l’envers avec un crayon gras et imprime sur autant de pierres que possible. L’imprimante lithographique utilise ensuite des rouleaux encreurs imbibés d’encre d’impression lithographique pour encrer chaque pierre.
A cet effet, il utilise l’effet antagoniste entre l’eau et les corps gras. Ensuite, pour chaque couleur prévue par l’artiste, il tamponne les tirages un par un.
Par conséquent, la lithographie n’a presque rien à voir avec la photocopie. Cela prend-il du temps ? Chaque morceau de papier doit être calé, humidifié et séché !

Le prix

Concernant les lithographies, mais cela vaut aussi pour toutes les lithographies à des degrés divers. Pour comprendre leur valeur et le prix que les amateurs sont prêts à payer, quatre paramètres principaux sont à considérer. Mettez-le là pour l’obtenir.

Papier

Les lithographies doivent être imprimées sur du papier de la plus haute qualité. Généralement du papier kraft arqué, du BKF Rives ou du papier japonais perlé. Le papier kraft peut ressembler à du parchemin, mais sa fabrication n’a rien à voir avec le cuir de veau qui lui donne son nom.

Aujourd’hui, c’est un fil fin et pur, généralement très blanc. Arches a mentionné le fabricant sous le groupe papetier suédois Ahlstrom-Munksjö-Oyj.

BKF Rives et le papier kraft sont commercialisés par la même société. Son nom vient de la société Blanchet Frères et Kléber, qui est produite à Rives, en Isère. L’entreprise n’existe plus et Reeves n’a plus de papeterie, mais le nom a toujours existé. BKF Rives se caractérise par des bords frangés.

Le Japon est un papier très rare. Albert Cim la décrit ainsi dans le troisième volume de son livre consacré au papier :

Le Japon absorbe facilement l’encre, faisant ressortir le ton du motif. C’est une sorte de manipulation soigneuse ; c’est une sorte de papier qui craint le frottement, ne supporte aucune rayure, ou qui est

propre sans abrasion, et ne se lave pas ; une sorte de papier qui est considéré comme « fragile », qui ne pas l’entraver Très cohérent et très durable, très solide et généralement presque résistant à la déchirure.

La papeterie française Claire Fontaine produit un « Japon » similaire au washi, c’est-à-dire un simili-Japon. Le Japon est particulièrement adapté à l’impression de calligraphie.

L’état

Compte tenu de la complexité d’obtenir une opération de gravure finale irréprochable, il est compréhensible que les artistes et graveurs procèdent à un certain nombre d’essais. En gros, ces articles sont des éditions ou des statuts.

Ils peuvent correspondre à des changements dans l’ordre des motifs de gravure ou des choix de couleurs. Par conséquent, chaque état peut être numéroté avec des chiffres romains. Bien sûr, l’état le moins connu et le moins connu sera le plus précieux.

L’un des états les plus populaires est ce qu’on appelle l’état de pré-texte. C’est l’une des premières impressions, il en existe donc peu d’exemplaires. Cependant, il n’a ni légende ni signature !

Le tirage

Le nombre de tirage d’une lithographie  varie de dizaines à centaines d’exemplaires. Et, en principe, une fois l’impression terminée, la pierre sera effacée. Plus le nombre d’impressions est petit, plus l’impression lithographique est unique. L’ordre dans une égalité n’a rien à voir avec son évaluation à moins qu’il ne remplisse certaines conditions.

L’un des modes les plus populaires est le mode dit préverbal. C’est l’une des premières impressions, c’est pourquoi il y a si peu de versions. Cependant, il n’a ni légende ni signature !

La signature

La signature de la lithographie est essentiellement la signature de l’artiste qui l’a réalisée. Elle apparaît alors sur la tablette où elle est gravée, afin que la personne puisse parler de la signature à l’écran ou dans la marge si elle est écrite au crayon.

Les deux se trouvent généralement dans le même échantillon. Signer avec un crayon est fondamentalement la même chose qu’un visa ou un document que l’artiste place manuellement sur chaque feuille de travail. Puisque le numéro lui est appliqué en série, nous disons que la lithographie est justifiée. Cependant, il existe trois types de signature. Il y en a une, la plus précieuse, qui vise une lithographie originale, c’est-à-dire qu’elle a été faite exprès par l’artiste. Mais il y a aussi quelque chose que l’on peut voir sur la lithographie d’après l’artiste. Dans ce cas, l’artiste était satisfait de la validité d’une gravure réalisée par un lithographe professionnel.

Enfin, il y a une signature explicative qui est facilement visible, ce qui signifie simplement que la lithographie a été réalisée par un lithographe professionnel avec l’autorisation de l’artiste ou des destinataires en général. Ce dernier n’est cependant pas à négliger car certains graveurs ou éditeurs d’art peuvent également avoir une très mauvaise réputation.

 

La signature de la lithographie est essentiellement la signature de l’artiste qui l’a créée. Elle apparaît alors sur la tablette où elle est gravée pour que la personne puisse parler de la signature à l’écran ou dans la marge si elle y est écrite au crayon.